30 SECONDS TO MARS
30 SECONDS TO MARS
30 Seconds to Mars (comunmente abreviado como 30STM o TSTM) es una banda de rock alternativo de los Estados Unidos, liderados por el actor Jared Leto (voz, guitarra), su hermano Shannon Leto (batería) y Tomo Milicevic (guitarra, teclados). El nombre de la banda proviene de una tesis escrita por un Profesor de Harvard. Una de las secciones de la tesis fue titulada “30 Seconds To Mars”, habla sobre el crecimiento en la tecnología humana diciendo que literalmente estamos a “30 segundos de Marte“. Para la banda eso significa, en resumen, la mejor manera de describir su música.
La discografía de 30 Seconds to Mars actualmente se compone de tres álbumes de estudio, dos EP, diez individuales y diez videoclips. En 1999, 30 Seconds to Mars firmó con Immortal Records y Virgin Records y después de tres años lanzaron su álbum debut, "30 Seconds to Mars". El álbum debutó en el número 107 en el Billboard 200 y en el número uno en el Top Heatseekers, vendiendo 121.000 unidades en los Estados Unidos. El álbum produjo dos singles, " Capricorn (A Brand New Name) "y" Edge of the Earth ". El primero alcanzó el puesto número 31 en el Mainstream Rock Tracks y alcanzó el número uno en la canciones Heatseekers.
Creada en 1998 por Jared Leto (guitarra y voz), y su hermano Shannon Leto (batería), "30 Seconds to Mars" comenzó como un pequeño proyecto familiar. Las cosas empezaron a funcionar con cierta rapidez y pronto Matt Wachter se unió a la banda como bajista, al igual que Solon Bixler (guitarra) y Kevin Drake (guitarra) harían, aunque la permanencia de éste último sería bastante menor. Las bandas de los dos primeros guitarristas (Kevin Drake y Solon Bixler) dejó la banda debido a problemas relacionados principalmente con turismo. Tomo Milicevic audicionó para ser uno de los guitarristas de los tres miembros de la banda y ahora es el guitarrista.
Aunque Jared Leto es un conocido actor de Hollywood, prefiere no usar esa información para promocionar la banda; de hecho, el grupo rechazaba tocar en lugares en donde se utilizara su nombre como actor para promocionar el show.
FROM YESTERDAY
From Yesterday (en Español "De Ayer") es el tercer sencillo lanzado por la banda americana 30 Seconds to Mars de su segundo álbum, A Beautiful Lie.
Jared Leto dijo que el video de "From Yesterday" fue dirigido por Bartolomew Cubbins, poco tiempo después se descubrió que era un seudónimo que él ocupaba para dirigir sus videos, este nombre nació gracias al personaje protagónico del libro de [Dr. Seuss], The 500 Hats of Bartholomew Cubbins, en español "Los 500 sombreros de Bartholomew Cubbins". Es el primer vídeo de música de una banda de rock estadounidense completamente filmado en la República Popular China.
Se filmó con la participación de mil soldados sosteniendo banderas al inicio del vídeo.Comienza con un niño pequeño, presumiblemente el emperador, donde es preguntado que es lo que desea para su día de cumpleaños. El simplemente responde "The Sound of Tomorrow" ("El sonido del mañana"). La acción se va hacia una habitación en donde los miembros de la banda realizan acciones. Una mujer entra, y les avisa, que ya es el momento. Los guía hacia la entrada del hall, y desaparece. Los miembros de la banda caminan hacia el final de hall, donde intentan abrir la puerta, mas no pueden. Las luces comienzan a pestañear y luego se van.
En otra escena, la banda camina a través de puertas enormes, y luego por entre los soldados. Mientras caminan, Jared puede ver a una mujer con máscara blanca caminando junto a ellos, por fuera de la multitud de soldados, los cuales no pueden verla.
MY CHEMICAL ROMANCE
MY CHEMICAL ROMANCE
My Chemical Romance es una banda de rock formada en el año 2001 en el estado de Nueva Jersey, Estados Unidos. Está integrada actualmente por el vocalista Gerard Way, el bajista Mikey Way y los guitarristas Ray Toro y Frank Iero.
Su estilo musical ha sido descrito como post-hardcore, punk, pop punk o emo. Entre las influencias que han citado a lo largo de su carrera están diversos artistas como Black Flag, The Misfits, Morrissey, Queen, MC5 o Teenage Fanclub.
Luego de firmar con la discográfica Eyeball Records, crearon en el año 2002 su álbum debut, I brought you my bullets, you brought me your love. Posteriormente se integraron a Reprise Records, y fue en 2004 cuando publicaron Three cheers for sweet revenge, disco que les dio la fama mundial con canciones como Helena y «I'm not okay (I promise)». Su tercer álbum fue The Black Parade, de 2006, en el cual presentaron un sonido más elaborado, clásico y con influencias de los años '70. En noviembre de 2010 publicaron su cuarto álbum, llamadoDanger days: the true lives of the Fabulous Killjoys.
La banda dice que uno de los mensajes por los que apuestan en sus canciones es el no tener miedo a vivir,4 idea que se ilustra en canciones como «Famous last words»6 o «Save yourself, I'll hold them back».
Al igual que en otros países, en Estados Unidos tanto su segundo como su tercer disco han recibido la certificación de disco de platino, y solo en aquella nación sus álbumes y sencillos han vendido más de cuatro millones de copias.7
El nombre del grupo es frecuentemente abreviado como MCR o My Chem. El mismo fue sugerido por Mikey Way, bajista de la agrupación, y deriva del libro Ecstasy: three tales of chemical romance, del escritor Irvine Welsh.
WELCOME TO THE BLACK PARADE
“Welcome to the Black Parade” (en español, Bienvenido al desfile negro) es el primer sencillo del álbum The Black Parade y el noveno de la banda de Nueva Jersey, My Chemical Romance. Este single fue lanzado el 11 de septiembre del 2006 en iTunes y el 9 de octubre del 2006 en formato CD. La versión de estudio estuvo disponible en MySpace el 2 de septiembre del 2006. Esta canción se convirtió en su primer número uno en el U.K. Singles Charts el 15 de octubre del 2006 y permaneció allí por dos semanas, así como su primer n.º 1 en el U.S. Modern Rock el 26 de octubre del 2006, manteniéndose por 7 semanas.
La canción estuvo en el lugar n.º 17 en Las 100 mejores canciones del 2006 de la revista Rolling Stone.1
En uno de los primeros conciertos en que tocaron canciones de The Black Parade, dado en Filadelfia y transmitido por MTV Latinoamérica, Gerard Way presentó la canción diciendo: “Esta canción fue escrita para nosotros, y fue escrita para ustedes, también; y fue escrita para mi padre, y todos los padres de la banda”.
Rock
EL ROCK ALTERNATIVO
El término rock alternativo hace referencia a un conjunto de géneros de rock que nacieron en los años 60 y alcanzaron sus mayores cotas de popularidad a finales de los años 80, así como a todos los subgéneros que han surgido a partir de ellos desde entonces. Estos términos se acuñaron para describir la música de los grupos que grababan sus discos en discográficas independientes y que no se ajustaban a la música mainstream de la época. Entre los diversos géneros que han surgido en la escena independiente, cabe destacar el grunge, el indie o el britpop, entre muchos otros. Estos estilos tienen en común la herencia del espíritu del punk y de los géneros que surgieron a partir de él.
Aunque la denominación hace referencia al rock, algunos de los subgéneros que engloba también reciben la influencia de otros estilos como el pop rock, el folk, o el jazz entre otros. En ocasiones el término se ha empleado equivocadamente a partir de los 90 como una expresión comodín para denominar, paradójicamente, al rock en general.
Durante los 80, el éxito comercial de algunos grupos de rock alternativo que no abandonaron sus planteamientos originales como R.E.M. o The Cure, supuso que no se diera tanta importancia a grabar para una discográfica independiente o tener éxito únicamente en circuitos underground, como a ser una alternativa a la música comercial.
La música conocida actualmente como rock alternativo fue denominada bajo otras etiquetas antes de que el adjetivo «alternativo» fuera de uso común. En el Reino Unido se utilizó la expresión «college rock» para definir la música que se programaba en las emisoras de radio universitarias y los gustos de los estudiantes que las escuchaban
Musica
LA MUSICA
La música es un, según la definición tradicional del término, el arte de organizar sensible y lógicamente una combinación coherente de sonidos y silencios utilizando los principios fundamentales de la melodía, la armonía y el ritmo, mediante la intervención de complejos procesos psico-anímicos. El concepto de música ha ido evolucionando desde su origen en la antigua Grecia, en que se reunía sin distinción a la poesía, la música y la danza como arte unitario. Desde hace varias décadas se ha vuelto más compleja la definición de qué es y qué no es la música, ya que destacados compositores, en el marco de diversas experiencias artísticas fronterizas, han realizado obras que, si bien podrían considerarse musicales, expanden los límites de la definición de este arte.
La música, como toda manifestación artística, es un producto cultural. El fin de este arte es suscitar una experiencia estética en el oyente, y expresar sentimientos, circunstancias, pensamientos o ideas. La música es un estímulo que afecta el campo perceptivo del individuo; así, el flujo sonoro puede cumplir con variadas funciones (entretenimiento, comunicación, ambientación, etc.).
Las definiciones parten desde el seno de las culturas, y así, el sentido de las expresiones musicales se ve afectado por cuestiones psicológicas, sociales, culturales e históricas. De esta forma, surgen múltiples y diversas definiciones que pueden ser válidas en el momento de expresar qué se entiende por música. Ninguna, sin embargo, puede ser considerada como perfecta o absoluta.
Una definición bastante amplia determina que música es sonoridad organizada (según una formulación perceptible, coherente y significativa). Esta definición parte de que —en aquello a lo que consensualmente se puede denominar "música"— se pueden percibir ciertos patrones del "flujo sonoro" en función de cómo las propiedades del sonido son aprendidas y procesadas por los humanos (hay incluso quienes consideran que también por los animales).
Hoy en día es frecuente trabajar con un concepto de música basado en tres atributos esenciales: que utiliza sonidos, que es un producto humano(y en este sentido, artificial) y que predomina la función estética. Si tomáramos en cuenta solo los dos primeros elementos de la definición, nada diferenciaría a la música del lenguaje. En cuanto a la función "estética", se trata de un punto bastante discutible; así, por ejemplo, un "jingle" publicitario no deja de ser música por cumplir una función no estética (tratar de vender una mercancía)
tomado de: http://es.wikipedia.org/wiki/Musica
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